Théâtres

Donat Sorokin/TASS

"Je me mets en quatre, mais ça sera le meilleur théâtre dans la ville" - a promis Nikolai Kolyada, célèbre dramaturge russe, metteur-en-scène et directeur permanent de "Kolyada-Théâtre" en 2001. Aujourd'hui, son théâtre est vraiment l'un des plus intéressants, populaires et favoris à Ekaterinbourg et bien au-delà de ses frontières.

Dans le cadre de la troupe "Kolyada-Théâtre" il y a beaucoup d'acteurs talentueux. A plusieurs reprises, certains artistes ont été nominés pour le "Masque d'or" et d'autres prix théâtraux prestigieux et ils ont également participé au tournage de films différents. Le répertoire de théâtre est varié : des performances des œuvres classiques de Shakespeare et Gogol à des productions de pièces de dramaturges russes contemporains, dont Konstantin Kostenko, Iaroslava Poulinovitch et Kolyada lui-même. Le théâtre est distingué par son style de performance particulier basé sur un sens intuitif du directeur. Les danses chamaniques, des chansons folkloriques, des costumes voyants et des décorations originales - Nikolai Kolyada sait comment amener le spectateur hors d'équilibre utilisant tous les moyens. Vous pouvez aimer ou détester le théâtre de la première minute, mais il ne vous laisse pas indifférent.

Au cours de son histoire, "Kolyada-Théâtre" s'est déplacé plusieurs fois. En 2014, la troupe s'est installée sur un nouveau site. Le bâtiment rénové de l'ancien cinéma "Iskra" dispose de deux salles modernes, un salon spacieux et une buvette.

Chaque année, à l'initiative de Nikolai Kolyada, Ekaterinbourg accueille le Festival International de Théâtre "Kolyada-Plays" qui réunit des troupes de partout dans le monde, et le concours des dramaturges "Eurasie". "Kolyada-Théâtre" est en tournée avec succès en Russie et en Europe.

Donat Sorokin/TASS

L'histoire du théâtre qui occupe maintenant un grand bâtiment dans le centre d'Ekaterinbourg a commencé dans les années 1870. A l'époque, les entreprises d'opéra de la capitale étaient en vogue. Les amateurs locaux d'art ont d'abord organisé un atelier de musique, puis ils ont convaincu le gouvernement de la ville pour construire un théâtre.

En 1912, le bâtiment, conçu par l'architecte Vladimir Semenov, était prêt. C'est l'opéra de Mikhail Glinka "Une vie pour le tsar" qui a ouvert la saison, et le premier ballet a été présenté ici en 1914.

À plusieurs reprises des artistes talentueux travaillaient dans le théâtre. Ici le légendaire ténor Ivan Kozlovskii a commencé sa carrière, le chef d'orchestre Ariï Pazovskiï, le metteur-en-scène d'opéra Alexander Titel, l'artiste populaire de la Fédération de Russie Galina Gorchakova et bien d'autres ont travaillé ici.

Le théâtre est célèbre pour ses productions classiques, les interprétations pertinentes et les performances expérimentales. Ici vous pouvez écouter un opéra en sanskrit "Satyagraha" à la musique du Philip Glass, minimaliste américain ou aller au ballet "Roméo et Juliette", réalisé par le lauréat du prix "Masque d'or", l'ancien premier du Théâtre Mariinsky, du Ballet national des Pays-Bas et du Covent Garden britannique Viatcheslav Samodourov.

Le théâtre académique d'État d'opéra et de ballet d'Ekaterinbourg était le lauréat des prix prestigieux plusieurs fois, sa troupe est en tournée dans le monde entier.

Evgeniï Kourskov/TASS

Le théâtre a été fondé en 1933 à l'initiative du premier secrétaire du Comité régional d'Oural du parti bolchevique Ivan Kabakov. Le jeune artiste du théâtre dramatique local Leonid Loukker était chargé de rassembler les meilleurs artistes de partout dans le pays. En conséquence, les metteurs en scène et les créateurs de costumes de Leningrad, des danseurs et des chorégraphes de Moscou, les acteurs de Poltava sont déménagés à Ekaterinburg industriel. Le théâtre est situé dans un bâtiment conçu par l'architecte Konstantin Babykin.

Aujourd'hui le théâtre académique d'État de la comédie lyrique de Sverdlovsk est le lauréat multiple du prix principal de théâtre russe "Masque d'or" et metteur en scène en chef Kirill Strejnev a reçu de nombreux prix de création. Le répertoire se concentre sur les œuvres classiques et contemporaines. Sur la scène principale, vous pouvez voir la célèbre comédie musicale "Un violon sur le toit" ou l'opérette classique "La Chauve-Souris" à la musique Johann Strauss et sur la petite scène qui est apparu au théâtre en 2012, les performances expérimentales des œuvres de Nikolai Kolyada, Konstantin Kostenko et d'autres dramaturges contemporains sont mises.

Les sites du théâtre accueillent le Festival International de Musique "Ville d'émeraude", un concours pour les jeunes artistes de l'opérette et des comédies musicales, ainsi que le Festival de danse contemporaine "Sur le point".

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Avant la révolution de 1917, des théâtres dramatiques étaient souvent en tournée à Ekaterinbourg et après la révolution d'octobre l'idée de créer son propre théâtre avec le répertoire permanent dans la ville est née. Le plan est venu à la vie en 1930.

Dès le début, le théâtre a essayé de mettre en scène des pièces d'actualité, il s'est tourné vers des œuvres classiques sérieux et il a suivi la drame contemporain. Le théâtre essaie de suivre cette conception à nos jours. Sur la scène, vous pouvez voir la mise en scène de "Le Maître et Marguerite" de Mikhaïl Boulgakov et "Une position rentable" d'Alexandre Ostrovski, "Jeanne" du dramaturge d'Oural Iaroslava Poulinovitch et "Ascenseur" d'une jeune et talentueuse Irina Vas'kovskaia.

Dans la troupe il y a beaucoup d'artistes émérites de la Russie et le théâtre invite de travailler sur des productions des talents de partout au pays, les murs du bâtiment théâtrale se souviennent du célèbre réalisateur Vladimir Mirzoyev, le lauréat de nombreux prix Gregorii Lifanov ou le titulaire du "Masque d'or" Vladimir Pankov. Chaque saison, le théâtre présente plusieurs premières, il est mieux d'acheter des billets à l'avance.

En 1990, le théâtre a déménagé dans un nouveau bâtiment, situé sur la place d'Octobre, avec vue sur l'étang de la ville.

En 2010, le holding du théâtre a inclus le studio "Jeune Théâtre" qui présente ses performances sur une petite scène et en 2011 la société "TantsTeatr" pratiquant de la danse contemporaine a rejoint le théâtre dramatique.

Donat Sorokin/TASS

Le théâtre d'estrade d'Etat d'Oural est apparu à Ekaterinbourg en 1996 grâce aux efforts du gouverneur de l'époque Eduard Rossel. Le bâtiment dans le centre-ville a été conçu pour la troupe.

Depuis 2010, le directeur artistique du "Théâtre de bonne humeur" est le célèbre chanteur Alexander Novikov qui participe activement à la production de nouvelles performances, l'organisation de concerts et des récitals.

Au théâtre, vous pouvez voir les performances musicales vives pour les enfants et les adultes : des concerts, des spectacles de contes pour les tous petits, les performances de jeunes danseurs et des programmes des solistes. Les amateurs d'art populaire russe apprécieront la performance de l'auteur "La Passion de Nastia" qui est représentée par le chef du groupe folklorique de théâtre "Solntcevorot" Anastassia Vedernikova. Et dans le cadre du projet "La musique des films" l'orchestre symphonique d'estrade d'État D'Oural donne des concerts composés d'œuvres écrites par des compositeurs russes et étrangers pour le cinéma. Sur le site du théâtre sont souvent en tournée des compagnies de théâtre et des artistes de jazz, de rock, de blues de la Russie et d'autres pays.

Donat Sorokin/TASS

Théâtre "Volkhonka" est apparu à Ekaterinbourg en 1986. Il se distingue d'autres théâtres dramatiques de la ville par son intimité, une petite troupe, la distance minimale entre les acteurs et les spectateurs, ce qui a permis de créer une atmosphère sincère et une perception particulière de ce qui se passe sur scène.

"Volkhonka" fait appel aux matériaux les plus divers : les romans classiques de Fiodor Dostoïevski et Mikhaïl Boulgakov côtoient avec des œuvres contemporaines des frères Presniakovy, et les pieces de l'écrivain populaire français Francis Weber avec le dramaturge Martin McDonagh. Souvent "Volkhonka" souvient des dramaturges d'Oural tels que Aleks Berklund ("La voiture va à la mer") ou Nikolai Kolyada.

Pendant neuf ans, le théâtre collabore avec le Metteur en scène Alekseï Iankovskiï qui a mis en scène ici, «"Les jours des Tourbiny", "Dîner des Fous" et d'autres performances.

"Volkhonka" essaie de montrer une excellente dramaturgie et le jeu d'acteur pour surprendre le public et les faire réfléchir - c'est le crédo du directeur de théâtre Tatiana Savinkova.

Le théâtre est situé dans le centre d'Ekaterinbourg, dans le complexe résidentiel "Dom Uraloblsoveta" qui est un monument de constructivisme. Le théâtre qui est situé à proximité de la zone piétonne dans la rue Vaïner est facilement accessible à pied ou par les transports en commun.